[ Buchtipp von Gunther Reisinger ] Wenn Martin Seel in seinem 2000 erschienenen und 2003 wieder aufgelegten Buch Ästhetik des Erscheinens die von Gottfried Boehm definierte „ikonische Differenz“ in einen größeren bild-philosophischen Zusammenhang stellt, bildet dies den Endpunkt seiner 320 Seiten langen Annäherung an ästhetische Praxis und deren Widerspiegelung in Kunstwerken des 20. Jahrhunderts. Nicht nur Marcel Duchamp oder Joseph Beuys dienen dem Autor zur Annäherung an vielfältige Fragen der Kunstwahrnehmung -Seel spricht sich grundlegend gegen die Theorie aus, Kunst der Gegenwart erzeuge von sich aus keine ästhetische Wirkung. Adorno zitierend, sieht auch er einen Doppelcharakter von Selbstständigkeit und sozialer Gesetztheit jedes Kunstwerks. Das bereits bei Immanuel Kant definierte „interesselose Wohlgefallen“ dient auch Seel im Sinne einer momentanen und simultanen Erscheinung jeglicher Kunst als Grundlage seiner Ausführungen.
In die Zukunft blickend, bedient das Buch den aktuellen bildwissenschaftlichen Diskurs um digitale, virtuelle oder dahin definierte Bilder. Der von Slavoj Zizek verhandelte, notwendige Abgleich unterschiedlicher Realitäten wird auch von Martin Seel als formale Notwendigkeit rezeptionsästhetischer Herangehensweisen gesehen.

[ Info ] Seel, Martin: Ästhetik des Erscheinens. Suhrkamp, Frankfurt 2003 .